El arte de los NFTs

Como seguro que ya sabes, últimamente los NFTs están a la orden del día (y si ahora te enteras, debes leer nuestros artículos “Blockchain y arte: qué son los NFTs?"y"Ahora ya sé qué son los NFTs, pero… ¿por qué tanto jaleo?").

Si ya estás al día y eres un artista que se está planteando vender NFTs (como no, viendo todas las noticias que hemos visto últimamente), seguro que te interesará leer este artículo, escrito por criptoartista digital Pierre Bourque:

Este contenido está restringido a los miembros de CBCat. Regístrate

Una breve historia de la creación artística empezaría con las pinturas rupestres, y acabaría con los NFTs de hoy en día. NFT son las siglas de fichas no-fungibles, un ingenioso truco de magia tecnológico que atribuye procedencia, transparencia e inmutabilidad a un elemento individual, y lo publica en la blockchain. En nuestro caso, hablamos de una obra de arte digital; o más concretamente, criptoarte digital, que se traduce en términos generales en un tema relacionado con el ecosistema de las criptomonedas. Puede tratarse de símbolos, personas, eventos o imágenes variadas, relacionadas con el fenómeno cultural de la comunidad criptográfica que abarca la blockchain, DeFifichas y monedas, etc.

El arte de BitcoinFuente: Bourque 2013

En mi caso, he estado creando arte durante prácticamente toda mi vida. Primero con lápices, bolígrafos y rotuladores. Después con carboncillos, acrílicos y al aceite. Más recientemente, con las herramientas de las que dispone un nómada digital, como el ordenador portátil y el teléfono móvil, junto a la cámara del teléfono y algunas aplicaciones.

Es un procedimiento que a veces se traslada del ojo de la mente a la pantalla de forma automática, y otras puede llevar varios intentos, hasta el punto de que la mayoría de veces me deshago de la obra en la que estoy trabajando y empiezo de cero en algo totalmente diferente. Sí, un proceso, un viaje, tanto por una obra individual como por los años de actividad, desarrollo y progreso de un medio creativo a otro. En el mejor de los casos, el viaje en sí mismo debería ser la recompensa, independientemente del resultado financiero que se obtenga en el camino.

Mi viaje, tal y como es, me llevó al mundo cripto el año 2013 o 2014, cuando me uní a la junta de la Alianza Bitcoin de Canadá, junto con figuras importantes como Antonio di lorio (cofundador de Ethereum), Michael perklin (una mente brillante, ahora en el proyecto ShapeShift) El Stu Högner (actualmente consejero general en Bitfinex). Podía sentir el incipiente pulso de un terremoto social, y quería hacer una crónica de las personas y los hitos del camino. La prensa cripto se hizo eco de mi trabajo, y estoy agradecido por la cobertura que hicieron Bitcoin RevistaCoindeskBenzinga y Yahoo Finance, entre otros. Así que, aquí estoy, después de siete u ocho años en la escena del criptoarte, y esto me convierte en un “OG” (un original) para aquellos que ahora están redefiniendo la escena del arte digital, y haciendo que las NFTs sean una parte tan esencial de su actual vitalidad. Esto me gusta mucho.

Pero aunque sea un “OG"De criptoarte, reconozco que soy novato en los NFTs; y mi curva de aprendizaje ha sido educativa y gratificante. Para empezar, he aprendido que existe una creciente comunidad artística deNFTs que se extiende por todo el mundo, y que está llena de emocionantes creadores de arte, y coleccionistas comprometidos que invierten millones de dólares en ese espacio. Según el sitio web “Crypto Arte”, la biblia de esta industria naciente, hoy en día se han invertido 500 millones de dólares. Aunque esta cifra suene sorprendente, la comunidad del criptoarte apenas se encuentra en sus inicios; el mundo apenas es consciente de ello. Todavía.

Esto ofrece la oportunidad al artista digital emprendedor de entrar y unirse a la ola de actividad. Yo diría que es mejor entrar pronto, cometer los errores proforma que todos cometemos cuando intentamos algo totalmente nuevo, y aprender de ellos lo antes posible. Las masas se acercan y querrás estar preparado, con experiencia, mejores prácticas y una red de participantes de la comunidad con ideas afines.

Algunas cosas a tener en cuenta:

  • Infórmate sobre las diferentes plataformas artísticas, y encuentra la que mejor se adapte a tu estilo, actividad y precios. Páginas como Mar abiertoRaroSúper raroEducación infantilPuerta de enlace ingeniosa y MakersPlace se cruzarán en tu camino en un momento u otro.
  • Ten en cuenta las tazas de “gas”, es decir, los costes que tendrás por acuñar (menta, en inglés) tus obras de arte, y listarlas en la blockchain. Te encontrarás también con otras tazas, incluidas las comisiones que se pagan a los operadores de la plataforma, como el 15% que pago yo en Educación infantil.
  • Piensa en cómo te comercializarás para crear interés entre los coleccionistas, puesto que incluso en estos primeros días, hay miles de creadores que están creando NFTs de forma activa. Esto se traduce en mucha competencia y mucho ruido con el que tendrás que lidiar. No tengas vergüenza, utiliza las herramientas que tienes a tu disposición para dar a conocer el tuyo criptoarte.
  • ¿Venderás sólo la iteración digital de tu obra de arte, o adjuntarás también una versión física? Tienes las dos opciones.
  • ¿Sabrás quién compra tu obra? Es difícil decirlo ahora mismo. Podría ser alguien conocido en la comunidad. Un nombre real unido a una persona real. O podría ser simplemente alguien anónimo, que se esconde detrás de su cartera de Ethereum.

Tiburón ballena – La leyenda
Fuente: Bourque 2021

Uno de los aspectos interesantes de crear una NFT para el tuyo criptoarte digital es que consigues determinar un royalty, que se te paga cada vez que una de tus obras se vende y revende en el mercado secundario. En resumen, no sólo se te pagará cuando vendas inicialmente tu obra, sino que obtendrás este canon -pongamos, por caso, el 10%-, cada vez que tu obra se revenga. Por ejemplo, si vienes tu obra de arte hoy por 1 ETH (más o menos 1.700 €), obtienes esto, menos la comisión del 15% de la plataforma, por tanto entre 1.200 y 1.300 € netos (rostándole, evidentemente, las tazas de gas que hayas pagado por acuñar la obra en cuestión ). Entonces, si en algún momento del futuro, esta misma obra de arte se revende por 10.000 €, tú recibirás automáticamente 1.000 €, porque habías estipulado cobrar un 10% de royalty cuando la creaste. Si al cabo de un tiempo tu obra todavía se revaloriza más, y se vuelve a vender por 50.000 €, tú recibirás 5.000, y así sucesivamente, mientras tu obra se comercialice.

Éste es un cambio masivo en el beneficio económico para el artista, uno que nunca antes se había visto por una obra de arte original. Y todo esto gracias a la tecnología blockchain. O más concretamente, todo gracias a las NFTs y en la comunidad cripto, que ha dado una nueva vida al mundo del arte.

Acabaré diciendo que creo que el entusiasmo y la exuberancia que se filtra a través de la comunidad NFT se asemeja a aquellos primeros días de internet, a mediados de los años noventa. O en aquellos primeros días de las criptomonedas en el 2013, que es cuando yo me involucré en toda esta historia.

 

Este contenido está restringido a los miembros de CBCat. Regístrate

Traducir »